Le Conseil des arts du Nouveau-Brunswick est un organisme de financement des arts indépendant dont le mandat est prévu par la loi pour faciliter et promouvoir la création d’œuvres d’art et l’administration de programmes de financement pour les artistes professionnel.les de la province.
Partager des histoires à l’intersection de la maladie et du capitalisme
Écrit par Patrick Allaby
SÉRIE ARTISTE EN VEDETTE ARTSNB – PATRICK ALLABY
J’ai reçu deux bourses de développement de carrière pour poursuivre une maîtrise en arts visuels à l’Université de Waterloo. Durant mes études, je me suis intéressé à la création d’œuvres de bandes dessinées destinées à être interprétées. Ce qui m’intéressait dans la représentation de bandes dessinées, c’est la façon dont un texte peut changer et se développer au fil de la représentation, et la façon dont le sens se construit à travers ce processus. Dans le cadre de ma maîtrise, j’ai réalisé deux œuvres : The « Water Lover » et « Customer Service ». Toutes deux sont des histoires autobiographiques qui traitent de la maladie chronique et du capitalisme. « The Water Lover » raconte comment j’ai appris que j’avais un diabète de type 1 à l’âge de 22 ans; « Customer Service » raconte comment j’ai travaillé dans un centre d’appels téléphoniques pour l’assurance-maladie alors que j’essayais de comprendre comment être artiste tout en ayant une maladie coûteuse. Les subventions m’ont permis de retourner à l’école et d’expérimenter. Pour « Customer Service », j’ai passé six mois sur une animation dessinée à la main. Ces diaporamas comiques prennent beaucoup de temps à réaliser et n’auraient jamais pu être achevés sans la stabilité que m’a offert artsnb (ainsi que d’autres financeurs).
Je ne suis pas un interprète naturel, et je ne suis pas venu ici avec une sorte de charisme naturel; donc le défi de ces travaux a vraiment été de savoir comment écrire pour une performance. Lorsque j’écris, je me retrouve souvent à adopter un ton prétentieux et nabokovien, ce que je ne suis pas capable de faire en personne. Et bien que mes diaporamas ne soient en aucun cas une autobiographie stricte, en travaillant sur des performances en direct, j’ai pu découvrir ce que je suis prêt à voir associé à mon visage et à ma personne, par opposition à ce que j’accepte que quelqu’un lise des extraits de « Patrick Allaby » dans le confort de sa propre maison. Le développement de ces œuvres par le biais de performances m’a obligé à connaitre réellement ma propre voix.
Je viens de publier une version imprimée de mon premier diaporama, « The Water Lover, » chez Conundrum Press. Je n’ai pas vraiment pu me produire depuis le début de la pandémie (sauf une fois à l’extérieur, et ça s’est très mal passé); c’est donc une grande satisfaction que Conundrum imprime et distribue une version de ce travail adapté à la pandémie. Cette année, j’ai parcouru d’anciens enregistrements et scripts de « The Water Lover » afin de mettre au point quelque chose qui ressemble à une version définitive de cette pièce.
La maladie et le capitalisme sont deux des thèmes centraux de mon travail. « The Water Lover » a un message politique assez direct. Dans « Universal Pharmacare now ! », j’ai exploré l’expérience écrasante de découvrir que le système de « soins de santé universels » du Canada ne couvrait pas le médicament dont ma vie dépend, bien qu’il ait été développé au Canada avec l’intention d’être largement et librement distribué. Je crois fermement que tous les soins de santé devraient être largement et librement accessibles à tous. Notre manque de volonté à cet égard cause des difficultés incalculables à de nombreuses personnes. À titre personnel, des soins de santé plus véritablement universels me permettraient d’économiser des centaines de dollars par mois et me donneraient une stabilité que je n’ai jamais connue depuis le diagnostic de mon diabète.
L’aspect le plus gratifiant de ma pratique artistique est de toucher les gens et d’avoir une conversation. J’aime interpréter ces œuvres car on sait immédiatement si je réussis ou non.
Il est important pour toute communauté, où qu’elle soit, d’avoir son propre art et sa propre culture, car elle doit être capable de raconter ses propres histoires. Le modèle de l’industrie culturelle, dans lequel la culture est pompée à partir d’un lieu centralisé en Californie du Sud, signifie que les peuples du monde n’ont jamais la possibilité de raconter leurs propres histoires. Il est important que les gens racontent leurs propres histoires qui ne correspondent pas aux arcs narratifs de l’industrie culturelle. Chaque personne au Nouveau-Brunswick, et partout ailleurs, devrait se sentir à l’aise de faire son propre art et de raconter ses propres histoires.
Pour moi, la pratique artistique est une chose quotidienne (ou quasi quotidienne). J’ai toujours quelque chose dont je veux parler, et l’art est l’endroit où cela se produit. Mon rituel est de créer chaque fois que je le peux.
Il y a tellement de défis à relever pour un artiste du Nouveau-Brunswick. C’est une petite province, il n’y a pas beaucoup d’argent, et le public est beaucoup plus excité par ce qui se passe sur Disney+ que dans sa propre communauté. C’est une lutte constante et accablante que de se battre avec ses pairs pour des miettes. L’art devrait être une question de possibilités, de création d’un monde meilleur, mais il ressemble si souvent à un jeu à somme nulle.
Même si cela ne règlerait pas tout, la mise en œuvre des recommandations du Groupe de travail du premier ministre sur le statut de l’artiste pourrait être un bon point de départ pour faciliter la vie des artistes au Nouveau-Brunswick.
Patrick Allaby est un romancier graphique qui vit à Sackville. Son travail se concentre souvent sur la maladie et le capitalisme, et leur intersection. Son premier livre, « Martin Peters », a été publié par Conundrum Press en 2019; on deuxième, « The Water Lover », est sorti en mai 2021. Tous deux traitent de la vie avec le diabète. Récemment, son travail a été publié dans le magazine Taddle Creek, Shorelines (publié par Third Space et ACAP), et Fifteen Dreams (publié par Sappyfest). Il réalise et présente des diaporamas dessinés à la main depuis 2016 et les a présentés à la fois dans le Canada atlantique (à Third Shift, Flourish, Sappyfest, Art in the Open et à la Halifax Zine Fair) et dans la région de Kitchener (à UWAG, Idea Exchange et à la Front Room Gallery). Il est titulaire d’une maîtrise en beaux-arts de l’Université de Waterloo (2019).
Restez à l’affût de la pratique artistique de Patrick et de son évolution:
En tant qu’entité provinciale, le Conseil des arts du Nouveau-Brunswick reconnaît qu’il effectue son travail sur le territoire traditionnel non cédé des peuples Wolastoqiyik, Mi’kmaq et Peskotomuhkati. Lisez la déclaration en entier ici.