Kwe ! Bonjour !

Je m’appelle Asha Bear. J’ai une solide expérience dans la création de récits qui prennent différentes formes, y compris le cinéma.

Asha Bear sur le tournage de CBC New Indigenous Voices présenté par le National Screen Institute. Photo : avec la permission de l’artiste.

Quand j’étais jeune, je réalisais des vidéos sur YouTube avec mes ami.es. À l’époque, sans même m’en rendre compte, je créais le concept, je réalisais, je montais et, en gros, je produisais et faisais la promotion de nos vidéos. En 2021, je suis retournée à l’université pour obtenir un certificat en cinéma de l’Université du Nouveau-Brunswick, ce qui a véritablement déclenché et nourri ma passion pour le cinéma, en particulier pour l’écriture et la réalisation. Depuis, j’ai participé au programme CBC New Indigenous Voices présenté par le National Screen Institute à Winnipeg en août 2023 et j’ai travaillé sur des émissions telles que O’Dons, Race Against the Tide et Spirit Talker.

Photo tirée du film A Walk in My Moccasins. Photo : avec la permission de l’artiste.

Récemment, j’ai reçu une bourse du programme Équinoxe d’artsnb pour soutenir l’écriture du scénario de mon court métrage intitulé Whispers Around the Fire. Dans ce scénario, quatre adolescent.es autochtones se réunissent autour d’un feu de camp pendant la fin de semaine de la fête du Travail, en faisant griller des guimauves et se racontant des histoires effrayantes. L’histoire suit les adolescent.es alors qu’ils et elles partagent des légendes wolastoqey et mi’kmaq telles que celles de Kiwolatmuhsis et Apotamkin. En grandissant, j’ai entendu d’innombrables histoires au sujet des Kiwolatomuhsis; on dit que ces « petites gens » soit jouent des tours ou soit aident les gens, selon notre point de vue. Pour sa part, l’Apotamkin, une créature mythique des rivières, est évoqué par les parents et les aîné.es pour éloigner les enfants des cours d’eau. Même si j’ai entendu moins d’histoires à son sujet, j’en ai toujours été consciente.

Whispers Around the Fire imite les expériences vécues à l’adolescence, alors que je traînais avec mes ami.es autour du feu, en écoutant les histoires effrayantes de mes camarades et en partageant des contes autochtones. Bon nombre de mes scénarios et des histoires que je partage s’inspirent d’expériences personnelles vécues pendant mon enfance; ce sont des histoires qui ont beaucoup de sens pour moi. Plus jeune, j’aspirais à une représentation adéquate à laquelle je pourrais m’identifier dans les médias. Je suis honoré aujourd’hui de pouvoir partager des histoires tirées de ma vie. Ce qui compte le plus pour moi, c’est de garantir une représentation fidèle et respectueuse des expériences autochtones, car de nombreuses histoires sur les peuples autochtones ont été façonnées et racontées par des créateur.rices non autochtones, perpétuant souvent des stéréotypes nuisibles tels que celui de « l’Indien sorcier » ou de « l’Indien ivrogne ». Je crois qu’il est essentiel d’avoir des histoires qui représentent véritablement les nations Wolastoqey et Mi’kmaq, en allant au-delà d’une approche standardisée, afin de mettre en valeur notre humour unique, notre amour et la diversité des personnes qui habitent ce territoire.

Sur le tournage de Kiwolatomuhsis. De gauche à droite : Brandon McIver, Tallas Munro, Darrius Pirie et Asha Bear. Photo : avec la permission de l’artiste.

En 2023, j’ai écrit, réalisé et produit A Walk in My Moccasins, un court-métrage également financé par artsnb. Cette histoire raconte les conflits intérieurs d’une mère aux prises avec des problèmes de dépendance, alors que sa fille est enceinte de son premier petit-enfant. La mère doit choisir entre continuer sur la même voie ou changer de direction pour la prochaine génération. En repensant à la création de ce film, je suis touchée par l’incroyable dévouement de toutes les personnes qui y ont participé. Je suis particulièrement émue de la contribution des membres de ma propre communauté, Neqotkuk, là où le tournage a eu lieu. Leur contribution a rendu ce projet si significatif. De plus, pour ce projet, toute l’équipe du tournage et de la distribution venaient du Nouveau-Brunswick. Voilà un autre aspect qui m’a beaucoup touchée dans cette production. Pour certains membres de l’équipe, il s’agissait d’une première expérience dans le domaine du cinéma, alors que j’avais déjà eu le plaisir de collaborer avec d’autres sur des projets précédents. Toutes les personnes qui ont participé à ce film sont désormais liées d’une manière ou d’une autre et c’est exactement ce que j’espère réaliser avec de futurs projets comme Whispers Around the Fire : je veux bâtir une communauté forte et créer ensemble quelque chose de vraiment remarquable.

L’équipe et la distribution de A Walk in My Moccasins. À l’arrière, de gauche à droite : Darrius Pirie, Drew Gilbert, Asha Bear, Leah Francis, Jocelyn Peter Paul, Krista Beardy, Natasha Barlow. À l’avant, de gauche à droite : Brook Bear, Carr Sappier-Paul. Absent de la photo : Waseug Nicholas. Photo : avec la permission de l’artiste.

Regardez A Walk in My Mocassins ici : https://bearbeadwork.com/pages/filmography

Vous vous demandez ce qui m’attend ensuite ? Je travaille en ce moment sur une série télévisée intitulée Da-Rezzi, qui suit plusieurs jeunes autochtones. Elle met en lumière nos histoires, nos luttes et notre vie quotidienne sur la réserve. Ce projet vise à dépeindre tout l’éventail de nos expériences, tant les défis que les victoires. Da-Rezzi bénéficie également du généreux soutien financier d’artsnb, et je ne peux exprimer suffisamment ma gratitude pour son aide qui m’a permis de nourrir ma passion pour le cinéma et l’écriture. J’espère qu’une fois le scénario terminé, je pourrai passer à l’étape du tournage des deux histoires ! Si vous souhaitez en savoir plus ou collaborer à de futurs projets, n’hésitez pas à me contacter à l’adresse suivante : a.bear1@outlook.com. Je serais ravie de communiquer avec d’autres personnes qui partagent ma passion pour le cinéma ou qui souhaitent s’impliquer a.bear1@outlook.com

—

Asha Bear est une artiste multidisciplinaire wolastoqey et mi’kmaq originaire de Neqotkuk (Tobique), qui vit en ce moment à Fredericton, sur le territoire wolastoqey. Perleuse depuis 2014, elle trouve dans cet art traditionnel une source de réconfort et un lien avec sa culture. Asha a animé des ateliers pour les jeunes et les jeunes adultes, pour partager sa passion pour l’art et encourager les autres à explorer leur potentiel créatif. Bien qu’elle soit reconnue pour la complexité de ses boucles d’oreilles perlées, elle est également avide d’explorer d’autres types d’expression artistique et de mettre en valeur l’art autochtone sous diverses formes, notamment par le cinéma, le conte, l’écriture de scénarios, les percussions et le chant.

Asha sur le tournage de Spirit Talker en Colombie-Britannique. Photo : avec la permission de l’artiste.